Rádio Player

Follow Us

Revista Select

Música

KAROLL festeja 25 anos de estrada com show especial e ação em prol do NASPEC

Cantora carioca radicada na Bahia reúne lembranças de gravações com grandes nomes do axé e promove apresentação solidária em Salvador no dia 1º de julho A cantora KAROLL celebra 25 anos de carreira com um show especial no próximo dia 1º de julho, às 21h, na Varanda do SESI, no Rio Vermelho, em Salvador. A apresentação, realizada na véspera do feriado da Independência da Bahia, terá um significado ainda mais especial: toda a renda arrecadada será destinada ao NASPEC, instituição que oferece assistência e acolhimento a pacientes em tratamento contra o câncer e seus familiares. Além de marcar as bodas de prata de sua trajetória artística, a noite promete reunir música, emoção e solidariedade. Carioca de origem e apaixonada pelo Carnaval brasileiro, KAROLL construiu sua carreira voltada para o universo da Axé Music, sem abrir mão das influências do samba e do pagode, estilos que também fazem parte de sua identidade musical. Ao longo de duas décadas e meia nos palcos, a artista acumulou experiências ao lado de alguns dos maiores nomes da música baiana, consolidando uma trajetória marcada por parcerias e participações especiais. Encontros que marcaram a carreira Ao longo dos 25 anos de estrada, KAROLL dividiu momentos importantes com artistas que ajudaram a escrever a história da música da Bahia. Entre as gravações realizadas ao longo da carreira estão trabalhos com Luiz Caldas, considerado o pai da Axé Music, além de Magary Lord, Ricardo Chaves, Carla Visi, Eduardo Gil, Banda Caicó e Durval Lelys. Além das gravações, a cantora também compartilhou os palcos com nomes consagrados como Saulo Fernandes, Armandinho e Tuca Fernandes, experiências que contribuíram para fortalecer sua conexão com o cenário musical baiano. Com uma voz marcante e um carisma reconhecido pelo público, KAROLL se tornou uma artista versátil, capaz de transitar entre os ritmos carnavalescos, o samba e o pagode, levando energia e alegria por onde passa. Amor pela Axé Music e raízes no samba Apaixonada pela cultura carnavalesca, KAROLL direcionou sua carreira para o mercado da Axé Music, gênero que se tornou uma das marcas da sua trajetória. Mas as influências musicais da cantora vão além. Em seu repertório, o público encontra referências do samba e do pagode, estilos que acompanham sua formação artística desde os primeiros passos na música. Essa mistura de ritmos faz com que seus shows sejam marcados pela diversidade e pela interação com o público. Ao longo da carreira, a cantora também ganhou espaço na televisão, participando de programas exibidos pela TV Globo e pela TV Bandeirantes, ampliando ainda mais sua visibilidade nacional. Uma das apresentações mais emblemáticas da artista reuniu mais de 100 mil pessoas, consolidando sua presença em grandes eventos e demonstrando a força de sua conexão com o público. Uma noite de música e solidariedade Mais do que uma celebração dos 25 anos de carreira, o show na Varanda do SESI terá um importante caráter social. Toda a renda arrecadada será revertida para o NASPEC, instituição que desempenha um trabalho fundamental no apoio a pessoas em tratamento contra o câncer. Diariamente, o núcleo acolhe pacientes e familiares em um dos momentos mais delicados de suas vidas, oferecendo assistência e suporte emocional. Ao participar do evento, o público não apenas prestigia a trajetória de KAROLL, mas também contribui diretamente para uma causa que impacta muitas famílias. A iniciativa transforma a comemoração em uma corrente de solidariedade, na qual a música se torna instrumento de cuidado e esperança. Carreira construída com talento e carisma Reconhecida pela energia positiva e pela presença de palco, KAROLL chega aos 25 anos de carreira com uma história construída a partir da paixão pela música e da conexão com o público. Ao longo desse período, a artista conquistou admiradores em diferentes regiões do país e consolidou sua identidade dentro da Axé Music, sempre mantendo vivas as influências do samba e do pagode. A comemoração na Varanda do SESI representa não apenas uma retrospectiva da carreira, mas também um novo capítulo na trajetória da cantora, que segue ativa e dedicada a levar alegria por meio da música. Show promete celebrar grandes sucessos A expectativa é de uma noite marcada por sucessos que fazem parte da história de KAROLL e por homenagens aos artistas que cruzaram seu caminho ao longo dos anos. Com repertório voltado para a alegria do Carnaval e para os ritmos que ajudaram a moldar sua carreira, a apresentação promete emocionar o público em um dos espaços mais tradicionais da capital baiana. Entre memórias, encontros e canções, a cantora celebra uma trajetória construída com talento, perseverança e amor pela música. Serviço KAROLL — 25 anos de carreira Data: 1º de julho de 2026 (véspera de feriado) Horário: 21h Local: Varanda do SESI – Rio Vermelho, Salvador (BA) Couvert: R$ 50 Informações e vendas antecipadas: (71) 99916-9647 Instagram: @cantoraKaroll

Leia mais »
Entrevistas

Fabinho Frejat cresce nas redes sociais e aposta em repertório que marcou gerações

Há duas décadas, o cantor e músico Fabinho Frejat mantém viva a tradição do rock nacional e vem consolidando sua trajetória artística em diferentes regiões do país. Com apresentações em cidades do Oeste Paulista e do Norte do Paraná, o artista tem ampliado sua presença no cenário musical por meio de shows, projetos audiovisuais e lançamentos inéditos. Em 2026, com uma agenda intensa de apresentações, ele aposta no crescimento da carreira com o single autoral ‘Eu sou assim’, já disponível nas plataformas digitais. Defensor declarado do rock brasileiro, Fabinho Frejat construiu sua trajetória ao longo dos últimos 20 anos. O cantor passou por diferentes formações de bandas até assumir um projeto próprio, que hoje leva seu nome e conta com a participação de músicos experientes. O resultado desse trabalho tem se refletido também nas redes sociais, onde o artista registra números expressivos de visualizações e interações. Homenagem aos clássicos do rock brasileiro Em 2025, o músico deu um importante passo na carreira ao gravar o primeiro projeto audiovisual. O DVD “Acústico Rock” reuniu um grande público durante a gravação e nasceu com a proposta de celebrar algumas das principais canções que marcaram gerações entre as décadas de 1980, 1990 e os primeiros anos dos anos 2000. O trabalho apresenta releituras especiais de músicas que fizeram sucesso no cenário nacional e ajudaram a consolidar o rock brasileiro como um dos gêneros mais importantes da música nacional. A proposta do projeto é justamente proporcionar uma viagem nostálgica aos fãs, resgatando canções que continuam presentes na memória afetiva do público. Além de estar disponível no canal oficial do artista no YouTube, o DVD também pode ser ouvido nas principais plataformas de streaming, incluindo o Spotify. O repertório reúne sucessos conhecidos do público, interpretados com uma identidade própria, característica que vem sendo apontada como um dos diferenciais do trabalho desenvolvido por Fabinho Frejat. Primeiro single autoral marca nova fase Se o DVD representou uma homenagem aos grandes clássicos, o ano de 2026 marca uma nova etapa na carreira do cantor. Recentemente, Fabinho lançou “Eu sou assim”, primeira música inédita da trajetória solo. A canção chegou às plataformas digitais acompanhada de um videoclipe produzido especialmente para o lançamento. O trabalho representa uma mudança importante na carreira do artista, que passa a investir também em composições próprias, ampliando o repertório para além das versões e interpretações de músicas já consagradas. A novidade foi recebida com entusiasmo pelos seguidores, que acompanham a trajetória do cantor nas redes sociais e nos shows realizados pela região. Presença em festivais e encontros com nomes importantes Ao longo dos últimos anos, Fabinho Frejat também acumulou participações em diversos festivais e eventos musicais no interior paulista e no Paraná. A experiência permitiu ao artista dividir o palco com nomes importantes da música brasileira. Entre os destaques da carreira está a oportunidade de se apresentar ao lado da banda Ira e do cantor Paulo Miklos, referências do rock nacional. Esses encontros ajudaram a fortalecer ainda mais a ligação do músico com o gênero que o acompanha desde o início da trajetória. As apresentações ao vivo continuam sendo um dos principais pilares da carreira do artista. Nos shows, o repertório costuma reunir sucessos que marcaram diferentes gerações, além de novidades e interpretações que buscam aproximar o público de diferentes faixas etárias. Rock nacional segue conquistando novas gerações Mesmo diante das transformações do mercado musical, o rock nacional continua mantendo uma base fiel de admiradores. Artistas independentes como Fabinho Frejat ajudam a preservar essa tradição, ao mesmo tempo em que apresentam novas propostas para o público. O crescimento das plataformas digitais também tem sido um aliado importante para músicos que atuam fora dos grandes centros. O acesso facilitado ao streaming e às redes sociais permite que projetos autorais alcancem ouvintes em diferentes regiões do país. No caso de Fabinho, a combinação entre releituras de clássicos e novas composições tem contribuído para ampliar o alcance do trabalho e fortalecer a conexão com os fãs. Agenda movimentada em 2026 Com diversos compromissos previstos para este ano, o cantor segue percorrendo cidades do Oeste Paulista e do Norte do Paraná. A expectativa é de ampliar ainda mais o número de apresentações e consolidar a nova fase artística iniciada com o lançamento do single “Eu sou assim”. Informações sobre agenda de shows, novidades e lançamentos podem ser consultadas no site oficial do artista: https://www.fabinhofrejat.com.br. Instagram: @fabinhofrejat

Leia mais »
Famosos

VIVIANE BATIDÃO CELEBRA O VERÃO AMAZÔNICO EM “DEIXA DE SER BESTA”

Gravado em Santa Izabel do Pará, videoclipe ao vivo destaca a força da cultura paraense em uma história sobre amor-próprio e recomeços Viviane Batidão abre oficialmente o verão amazônico nesta quinta-feira (18), às 20h, com a estreia do videoclipe de “Deixa de ser Besta”, primeira amostra que os fãs terão do audiovisual completo gravado pela artista no Balneário Caraparu, em Santa Izabel do Pará. Na região, o termo “verão amazônico” se refere ao período de sol forte, praias de rio lotadas, banhos de igarapé e uma programação cultural que movimenta todo o estado. Registrado em um dos cenários mais emblemáticos dessa temporada, o projeto reúne música e identidade paraense em uma celebração das raízes da cantora. No clipe, que antecipa o lançamento na íntegra, a narrativa acompanha uma história de desapego e valorização da cultura amazônica. Com uma letra que vai direto ao ponto, “Deixa de ser Besta” dá voz a quem cansou de amar sozinho e decidiu virar a página. A faixa, que integra o álbum “Batidão Raiz”, mistura vulnerabilidade e força ao retratar o momento em que a decepção dá lugar à liberdade. “Essa música é pra quem já se cansou de correr atrás de quem não dá valor. É aquele momento em que a gente se toca que merece muito mais e decide seguir em frente, ser feliz. No clipe, quis trazer toda a energia, a beleza e o calor do nosso verão amazônico, porque essa história fala justamente de amor-próprio”, destaca Viviane Batidão. No vídeo, essa transformação ganha forma em imagens solares, coreografia e uma atmosfera de celebração da própria independência. Além da estética inspirada no verão amazônico, o audiovisual incorpora elementos da cultura paraense, como os paredões sonoros que remetem às tradicionais festas de aparelhagem, movimento que faz parte da trajetória de Viviane Batidão e da identidade musical do estado. Os figurinos em crochetaria e as paisagens da região reforçam essa conexão com o território e ajudam a construir a identidade visual do projeto. “A gente pensou em tudo pra esse clipe ficar com a cara do nosso verão. Os looks em crochetaria trazem essa leveza, esse colorido e essa beleza que a gente vê muito por aqui. Eu queria mostrar um pouco da nossa cultura, das nossas raízes, e fazer o povo se enxergar nessas imagens, com orgulho de ser da nossa terra”, afirma Viviane.   ASSISTA:

Leia mais »
Música

Kaíke Barto estreia nova era artística com o lançamento de ‘Eu Não Quero Mais Você’

Cantor e compositor mineiro lança faixa e videoclipe que unem melodrama, humor e batidas pop para falar sobre amor-próprio e desapego O cantor, compositor e artista mineiro Kaíke Barto inicia uma nova etapa de sua trajetória musical com o lançamento do single “Eu Não Quero Mais Você” (ENQMV), disponibilizado nas plataformas digitais nesta sexta-feira, 19 de junho de 2026. A canção chega acompanhada de uma proposta estética mais voltada ao universo pop e integra o projeto [sól-ta], que investiga temas ligados à liberdade, ao afeto, à identidade e à transformação. O videoclipe da música será lançado no YouTube no dia 20 de junho, às 12h. Misturando humor, exagero e intensidade emocional, a nova faixa aborda um sentimento comum nas relações afetivas: a idealização de alguém que não corresponde às expectativas amorosas. Entre a vulnerabilidade e a libertação, Kaíke Barto transforma a dor em movimento e apresenta o que define como um “drama dançante”, unindo referências do melodrama, do brega e da música pop contemporânea.   Nova fase artística “Eu Não Quero Mais Você” marca o início de uma aproximação mais evidente de Kaíke Barto com a linguagem pop, sem abandonar elementos poéticos, performáticos e políticos que já fazem parte de sua identidade artística. Na música, o artista fala sobre desapego e amor-próprio, propondo uma reflexão sobre o momento em que a fantasia amorosa dá lugar à necessidade de seguir em frente. “A música fala desse lugar em que a gente se apaixona mais pela ideia de alguém do que pela pessoa real. Existe uma dor nessa não correspondência, mas também uma libertação. Eu queria transformar esse drama em movimento, brincar com o exagero do melodrama e fazer dançar aquilo que normalmente a gente só chora”, afirma Kaíke Barto. A proposta sonora da faixa foi construída em parceria com o produtor musical Nathan Itaborahy. O trabalho ainda conta com a participação do guitarrista Pedro Brum e do trompetista Will Bone. A captação, mixagem e masterização foram realizadas pelo Estúdio Torto, em São Paulo. O resultado é uma composição que transita entre a melancolia das desilusões amorosas e a energia contagiante das pistas de dança, apostando em uma estética que mistura emoção e leveza. Canção transforma sofrimento em celebração A narrativa da música gira em torno da experiência de gostar de alguém e não ser correspondido. Em vez de se prender ao sofrimento, Kaíke Barto transforma a frustração em uma espécie de libertação afetiva. O conceito de “drama dançante” aparece justamente nesse encontro entre sentimentos intensos e uma sonoridade vibrante, capaz de converter lágrimas em movimento. A proposta dialoga com elementos do brega romântico e com o exagero característico dos melodramas, mas é apresentada sob uma estética pop contemporânea, com refrões marcantes e uma atmosfera que convida à dança. Essa combinação também representa uma ampliação do universo criativo desenvolvido no projeto [sól-ta], que há anos investiga as relações entre corpo, identidade, afeto e liberdade. Videoclipe amplia narrativa da música Além do lançamento nas plataformas digitais, “Eu Não Quero Mais Você” ganha um videoclipe que amplia as camadas narrativas da canção. O audiovisual tem direção geral e roteiro assinados pelo próprio Kaíke Barto, reforçando o caráter autoral da obra. Com uma linguagem marcada pelo humor e pela teatralidade, o vídeo dialoga com referências do melodrama e aposta em uma estética pop para retratar as fantasias, tensões e desencontros presentes na música. A direção de fotografia e a edição ficaram sob responsabilidade de Dilson Moreira. O elenco reúne Júnio de Carvalho, Sofia Freitas e Pirama, que interpretam personagens inseridos nesse universo de relações afetivas idealizadas. A produção também contou com assistência de Matheus Correa e apoio do Esquinão Supermercados. Produção reúne músicos e equipe criativa A produção musical de “Eu Não Quero Mais Você” é assinada por Nathan Itaborahy, com participações de Pedro Brum, na guitarra, e Will Bone, no trompete. Já o videoclipe teve direção geral e criativa de Kaíke Barto, fotografia e edição de Dilson Moreira, além das atuações de Júnio de Carvalho, Sofia Freitas e Pirama. O trabalho chega às plataformas digitais em 19 de junho, enquanto o clipe será disponibilizado no YouTube em 20 de junho, ao meio-dia.   Instagram: @kaikebarto   Ficha técnica Artista: Kaíke Barto Single: “Eu Não Quero Mais Você” (ENQMV) Lançamento: 19 de junho de 2026 Produção musical: Nathan Itaborahy Guitarra: Pedro Brum Trompete: Will Bone Captação, mixagem e masterização: Estúdio Torto (SP) Videoclipe Direção geral e roteiro: Kaíke Barto Direção criativa: Kaíke Barto Direção de fotografia e edição: Dilson Moreira Elenco: Júnio de Carvalho, Sofia Freitas e Pirama Assistência de produção: Matheus Correa Apoio: Esquinão Supermercados

Leia mais »
Entrevistas

Como os livros salvam a nossa saúde mental?

Por: Daisy Gouveia Em um mundo, onde a hiperestimulação digital, o bombardeio de notificações no celular, redes sociais que trazem conteúdos muitas vezes desnecessários, mas que são assistidos por nós até o final, movidos por urgência e curiosidade, só podem culminar em um grande cansaço mental crônico: Burnout digital. Nesse cenário, o livro físico, o ato de ler não é apenas um passatempo, mas um ato de resistência e autocuidado. A leitura regular, constante, traz além do ganho intelectual uma regulação ilógica e emocional para mentes sobrecarregadas. Os ganhos da leitura profunda trazem de volta nossa atenção, foco, memória, prevenindo o declínio cognitivo. A musculação está para o corpo, como a leitura está para o cérebro. Leitura é a musculação do cérebro. O envelhecimento não se beneficia apenas das caminhadas matutinas, que são essenciais, mas também do exercício da leitura. Pesquisas como da universidade de Sussex que comprovam que 6 minutos de leitura diária, podem reduzir os níveis de estresse em até 68%, que caminhar, ou escutar música. Se você não lê, está se privando desse e outros benefícios. Leandro Karnal explica muito bem, quando alguém se coloca como não gostando de ler. Há coisas menos objetivas que você pode escolher gostar ou não, como colocar pimenta na comida, ou gostar ou não de Beatles, mas as mais objetivas como tomar banho, se você não toma exclui você socialmente e se você não lê não constrói seu intelectual. Considere então, substituir o celular pelo livro na cabeceira. Desligue todos os estímulos visual e auditivos alguns minutos antes de dormir e desacelere o ritmo cardíaco induzido pela leitura e prepare o cérebro para um sono reparador. Ler é o melhor remédio para o burnout digital. Escolha um tema que vai interessar você, procure uma leitura breve para começar e planeje, alguns minutos por dia, um capítulo por dia ou pelo menos 5 páginas, mas que seja uma atividade diária, constante. Sobre Daisy Gouveia Daisy Gouveia é apresentadora, escritora, influenciadora digital e criadora do Clube de Leitura da Daisy. Com 66 anos, usa as redes sociais para incentivar as pessoas, principalmente as mulheres, a adotarem o hábito da leitura. Com 35 anos de experiência na área da moda, escreveu o livro ‘Costurando Minha História’ onde conta sua trajetória e fala sobre sua reinvenção profissional, estimulando as pessoas que também querem mudar. Instagram: @daisygouveiaoficial

Leia mais »
Lançamentos

NOVA MPB – Marcos Carvalho e LISLIE cantam o “balançar da saia” em novo single

    Os artistas mineiros Marcos Carvalho e LISLIE apresentam ao público o single ‘Balança a saia’, disponível nas plataformas digitais desde o dia 5 de junho. A canção, composta por Marcos Carvalho e Cauê Beltrame, é a segunda faixa revelada do álbum ‘Degustasom’, novo trabalho do cantor e compositor mineiro. Com uma sonoridade leve e versos repletos de poesia e metáforas, a música transporta o ouvinte para uma atmosfera praiana, marcada pela contemplação da natureza, pelo tempo desacelerado e pelos afetos simples do cotidiano. “A letra fala de natureza, tempo desacelerado e afetos simples, sempre em uma atmosfera praiana, característica que já virou marca do compositor.” Para LISLIE, a canção desperta sensações que remetem à tranquilidade e à liberdade. “A canção remete a dias quentes, vento no rosto e uma vida sem pressa.” Inspiração nasceu em São Miguel do Gostoso A inspiração para compor ‘Balança a saia’ surgiu durante uma viagem de Marcos Carvalho a São Miguel do Gostoso, no Rio Grande do Norte, realizada em 2025. O artista conta que a ideia nasceu após momentos de contemplação ao final das sessões de velejo, atividade bastante popular na região. “Fui pra lá velejar e, após as sessões de velejo, ficava contemplando o acelerar do vento nos fins de tarde. Daí tudo fez sentido e comecei a escrever.” A letra retrata encontros, encantamentos e a beleza dos pequenos momentos, utilizando imagens ligadas ao vento, ao mar e ao movimento da vida. Parceria construída pela música A colaboração entre Marcos Carvalho e LISLIE começou de forma inesperada. Embora não se conhecessem pessoalmente, a cantora já acompanhava o trabalho do artista por meio de uma playlist disponível no Spotify. “Conheci o Marcos de um jeito completamente inesperado. Eu já ouvia, com frequência, uma playlist dele no Spotify. Era daquelas que você volta sempre, porque faz sentido. Em algum momento, resolvi sair da posição de ouvinte e mandei uma mensagem apresentando o meu trabalho.” Segundo LISLIE, Marcos ouviu suas músicas e passou a divulgar seu trabalho. “Ele ouviu, gostou e incluiu músicas do meu disco ‘Fogo & Aguaceiro’ na playlist. A partir daí, passamos a nos acompanhar nas redes sociais e a trocar referências, ideias e experiências musicais.” A amizade e a troca artística acabaram resultando na participação da cantora no novo projeto do compositor mineiro. Produção e músicos participantes A produção musical de ‘Balança a saia’ é assinada por Felipe Fantoni, que também gravou o baixo da faixa. A gravação contou ainda com Pedro Cassini na guitarra, Léo Pires na bateria e Marcus Nogueira nos teclados. Com arranjos suaves e interpretação delicada, a música reforça a proposta do artista de unir poesia, brasilidade e sensibilidade em suas composições. Novo álbum a caminho ‘Balança a saia’ é a segunda amostra do álbum ‘Degustasom’, segundo disco de Marcos Carvalho. Antes do lançamento completo do projeto, o cantor ainda pretende apresentar outros dois singles ao público. A expectativa é que o novo trabalho consolide ainda mais a identidade musical do artista dentro da nova MPB, gênero que vem ganhando força ao reunir elementos da música brasileira contemporânea com letras intimistas e poéticas. Sobre os artistas Marcos Carvalho é cantor e compositor mineiro, representante da nova MPB. Sua carreira autoral começou em 2022 e, desde então, acumula lançamentos entre singles, EPs e álbuns. LISLIE é cantora e compositora mineira. Sua obra combina brasilidade, frescor e poesia. Lançou os álbuns ‘Lislie Fiorinni’ (2017) e ‘Fogo & Aguaceiro’ (2025), transitando entre a canção brasileira, o pop e a música alternativa. Premiada em festivais, foi vocalista do Bloco Volta Belchior e já dividiu palco com Elba Ramalho, Toninho Horta e Paulinho Pedra Azul.

Leia mais »